เครดิต: สตีเฟ่นพอลภาพจิตรกรรมฝาผนังบนผนังด้านนอกของ Hunker House แทบจะไม่เกิดขึ้นเลย รายละเอียดตอนนี้ไม่เกี่ยวข้อง - ความล่าช้าในการอนุมัตินานการเมืองใกล้เคียง จากนั้นทุกอย่างก็มารวมกันในครั้งเดียว ผู้กำกับครีเอทีฟของ Hunker เขียนถึงการปกป้องจิตรกรรมฝาผนังผู้หลงใหลในการให้เช่าและบั๊กลีย์ศิลปินแอล. เอ. และบั๊กลีย์ได้รับโทรศัพท์
“ ฉันลงโทรศัพท์จองเที่ยวบินขึ้นแท็กซี่แล้วตรงไปสนามบิน” บัคลี่ย์พูดถึงกระบวนการหมุนวน เมื่อเธอลงจอดที่ L.A เธอก็ไปที่โฮมดีโปเพื่อหาวัสดุจากนั้นตรงไปที่บ้านตื่นขึ้นมาในวันถัดไปและทาสีผนังภายในเวลาไม่ถึง 48 ชั่วโมง
เครดิต: Paul Andersonการเปลี่ยนแปลงเป็นไปได้เพียงเพราะร่างมารวมกันแล้ว ชุดรูปแบบสำหรับจิตรกรรมฝาผนังคือ "ตัวนับครั้งแรก" และแนวคิดคือการนำความรู้สึกภายในของ Hunker House ออกสู่ภายนอก บัคลี่ย์ดึงตัวเองจากประสบการณ์ของเธอเมื่อไม่นานมานี้ได้ย้ายเข้ามาอยู่ในสถานที่ของเธอเองเป็นครั้งแรกในรอบห้าปี
“ มันเป็นธีมที่ฉันได้ทำสมาธิตลอดทั้งปี - การช่วยเหลือตัวเองหรือเพื่อนของฉันคนหนึ่งแตกไปเปิดบ้านใหม่” เธอกล่าว "และฉันชอบความคิดของการมีกำแพงล้อมรอบพื้นที่ที่ตั้งใจจริง ๆ ที่สร้างการสนทนาเกี่ยวกับการออกแบบ - เช่นมีการแสดงตัวอย่างทาสีของการสนทนาที่จะเป็นเช่นนั้น"
ร่างนั้นใช้เวลาสามวัน - นานกว่าการทาสีซึ่งไม่ปกติสำหรับบัคลี่ย์ “ ฉันจะบอกว่ากระบวนการวาดภาพเป็นที่ที่สัญชาตญาณมีชีวิต” เธอกล่าว "ภาพเขียนส่วนใหญ่เป็นการประหาร"
ตอนนี้กลับมาที่สตูดิโอของเธอจิตรกรรมฝาผนัง Hunker House ได้แจ้งการทำงานของ Buckley บนผนังรวมถึงภาพวาดนับตั้งแต่นั้นมา
เครดิต: สตีเฟ่นพอลที่นี่บัคลี่ย์แบ่งปันความคิดของเธอเกี่ยวกับภาพจิตรกรรมฝาผนัง Hunker House กระบวนการสร้างสรรค์ของเธอและสถานที่ที่ศิลปะและการออกแบบตกแต่งภายในเข้ากัน
Hunker: ภาพจิตรกรรมฝาผนังใน Hunker House ดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของสไตล์ปัจจุบันของคุณไม่ว่าจะเป็นรูปร่างหน้าตามนุษย์รูปร่างหน้าตาคล้ายปริศนา
บัคลี่ย์: จริงๆแล้วฉันคิดว่ากำแพงนี้โดยเฉพาะเชิญสิ่งใหม่ ๆ มาให้ฉัน
Hunker: จริง ๆ งั้นเหรอ
บัคลี่ย์: มิติ ปกติฉันไม่มีตัวเลข พวกมันมักจะลอยอยู่ในอวกาศ ฉันจำได้ว่ามีผีเสื้อเล็กน้อยเมื่ออธิบายแนวคิด ไม่มีวิธีใดที่จะทำให้คนอยู่ในบ้านได้ - ชุดรูปแบบนั้นชี้ไปที่มันโดยตรง ฉันรู้สึกขอบคุณมาก ฉันพึ่งพาคณะกรรมการเพื่อผลักดันให้ฉันเข้าสู่ดินแดนใหม่และโดยไม่ล้มเหลวนั่นคือสิ่งที่พวกเขาทำ ค่าคอมมิชชันเป็นข้อ จำกัด ใหม่ - และนั่นฉันขอขอบคุณจริงๆ
สำหรับกำแพงนี้โดยเฉพาะฉันต้องคิดถึงคุณสมบัติสถาปัตยกรรมมิติและการห่อหุ้มตัวละครไว้ในช่องว่าง ฉันรู้สึกว่ามันนำมาซึ่งรูปทรงเรขาคณิตมากขึ้นในการทำงานของฉัน ฉันได้รวมเข้ากับภาพวาดหลายชิ้นตั้งแต่นั้น
แม้แต่แค่คิดถึงมันมันเป็นเมตาดาต้า ฉันใช้เวลาเดินทางสองปีที่ผ่านมา แท้จริงฉันเป็นร่างกายในอวกาศโดยไม่มีผนังสี่ของฉันเอง จากนั้นประมาณเวลาที่ฉันได้รับอพาร์ทเมนต์ของฉัน - มันช่างโชคดีมาก - ฉันต้องวาดภาพร่างเกี่ยวกับการวางใครบางคนไว้ในผนังสี่ด้าน
Hunker: คุณอยู่ในภาพจิตรกรรมฝาผนังไหม?
บัคลี่ย์: ถ้าคุณดูงานของฉันมันก็เป็นเรื่องของฉัน
เครดิต: สตีเฟ่นพอลความคิดคือร่างกายเป็นเพียงวัตถุ เป็นสากลมาก เราทุกคนมีหนึ่ง มันเหนือกว่าการแยกทั้งหมดของเราเพราะทุกคนสามารถเกี่ยวข้องได้
สำหรับฉันการกระทำของการใช้ร่างกายนั้นเป็นส่วนหนึ่งของการสำรวจตนเอง เป็นเรื่องที่น่าประทับใจสำหรับฉันมากเมื่อฉันเห็นผลงานที่เป็นรูปเป็นร่างฉันเห็นรูปร่างที่แน่นอนที่ฉันจะทำกับร่างกายของฉันเอง มันเป็นภาษาที่อยู่ลึกเข้าไปในตัวฉันมากกว่าแค่การแสดงออกทางสุนทรียะ
เครดิต: สตีเฟ่นพอลHunker: ภาพจิตรกรรมฝาผนังแตกต่างจากสื่ออื่น ๆ อย่างไร?
บัคลี่ย์: ฉันชอบทำงานจิตรกรรมฝาผนัง มันเป็นเรื่องตลก - ฉันเป็นจิตรกรที่ผิดปกติที่ฉันได้รับภาพจิตรกรรมฝาผนังและตอนนี้ฉันกำลังใช้สิ่งที่ฉันเรียนรู้ในทางเทคนิคกับผืนผ้าใบ ตอนนี้ฉันดูผืนผ้าใบขนาดใหญ่แล้วคิดว่า "โอ้มันเล็กจริง ๆ ฉันไม่รู้ว่าจะใส่รูปภาพของฉันลงไปได้ไหม" ฉันต้องเรียนรู้วิธีลดขนาด
เครดิต: สตีเฟ่นพอลภาพจิตรกรรมฝาผนังก็เป็นการแสดงเช่นกัน - ฉันชอบสิ่งนี้มาก เป็นการสาธิตกระบวนการ มันแสดงให้คนเห็นว่า ทุกอย่าง เป็นกระบวนการ เราคุ้นเคยกับการเห็นผลลัพธ์สุดท้ายของบางสิ่งโดยไม่เห็นงานที่ทำ
Hunker: ฉันชอบข้อความนี้ที่ฉันอ่านในโปรไฟล์ของคุณ: "ฉันวาดเพื่อรู้จักตัวเองดีกว่า" คุณขยายได้ไหม
การวาดและระบายสีเป็นรูปแบบของการเฉยเมย คุณกำลัง…นั่งอยู่ตรงนั้น ฉันไม่ได้คิดเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันทำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งตอนนี้งานของฉันเป็นธรรมชาติที่สอง ฉันเชื่อใจในมือของฉัน จากนั้นจะกลายเป็นวิธีการไตร่ตรองนี้ ฉันจะกำจัดวัชพืชผ่านความคิดและการไตร่ตรองของฉัน
เครดิต: สตีเฟ่นพอล
เครดิต: สตีเฟ่นพอล
เครดิต: สตีเฟ่นพอลเมื่อคุณวาดรูปมีบางสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เกี่ยวกับการใช้เวลาเป็นชั่วโมง ๆ เพื่อสะท้อนให้เห็นว่าคุณจบลงด้วยการรู้จักตัวเองอย่างละเอียดมากขึ้น มันหายากอย่างอื่น ไม่ได้มีการฝึกสมาธิฉันไม่สามารถนึกถึงเส้นทางชีวิตอื่น ๆ อีกมากมายที่งานของคุณต้องอยู่คนเดียวและคิด - สำหรับวันและชั่วโมงและปีสุดท้าย และให้ความรู้สึก
Hunker: ศิลปะที่คุณสร้างเชื่อมโยงกับโลกแห่งการออกแบบได้อย่างไร?
บัคลี่ย์: การออกแบบตกแต่งภายในนั้นมีหลายมิติ มันดึงโลกหลายแห่งเข้าด้วยกัน - เป็นเหมือนเมกกะของผู้ผลิตกับคนงานฝีมือนักออกแบบสถาปนิก มันเป็นสถานที่นัดพบสำหรับพวกเราทุกคนในการสร้างโลกแห่งประสบการณ์การทำงานและความกลมกลืน
การออกแบบมีความสำคัญเนื่องจากในขณะที่เราพิจารณาพื้นที่และลักษณะที่ปรากฏเรากำลังตั้งค่าความตั้งใจที่กระตือรือร้นสำหรับประสบการณ์ที่จะเกิดขึ้นในพื้นที่นั้น ที่ไหนสักแห่งในวัฒนธรรมสมัยใหม่ของเราเราหยุดคิดเกี่ยวกับการออกแบบเป็นยาการออกแบบเป็นส่วนสำคัญของประสบการณ์ของเราวิธีที่เราใช้ชีวิตแบบวันต่อวันของเรา มันเกือบจะเป็นการประกาศการบริการสาธารณะเตือนผู้คนที่อยู่ในขั้นตอนการสร้างพื้นที่ของพวกเขาหรือพื้นที่สาธารณะเพื่อคิดเกี่ยวกับเสียงสะท้อน วัตถุเสนอพลังอะไร การจัดเรียงวัตถุในอวกาศนำมาสู่โลกอะไร ทุกตัวเลือกการออกแบบเป็นโอกาสที่จะยกระดับประสบการณ์ มันคุ้มค่าที่จะเตือนผู้คนเกี่ยวกับพลังของการตัดสินใจเหล่านั้น
การสัมภาษณ์นี้ได้รับการแก้ไขสำหรับความยาวและความชัดเจน
คุณสามารถเห็นงานของ Buckley ในไชน่าทาวน์ของ L.A. บน Market Street ในซานฟรานซิสโกและทั่วพอร์ตแลนด์
